景泰藍，北京著名的漢族傳統手工藝品，距今已有600多年的歷史。為讓觀眾領略到這一具有皇家氣派的工藝品，中山市博物館和廊坊博物館特聯合主辦的“流金溢彩 國粹新顏——當代景泰藍精品藝術展”近日在市博物館展出。本次展覽共展出60余件展品，古今結合，讓中山觀眾領略到這一傳統工藝的新技法新姿態。
景泰藍發展至今，已不僅僅是一種工藝品的名稱，更象征著一項古老的精湛工藝所煥發的鮮活的生命力。景泰藍，是一種瓷銅結合的獨特工藝品，制造歷史可追溯到元朝，明代景泰年間（1450年—1456年）最為盛行，又因當時多用藍色，故名景泰藍。
本次展覽共展出60余件展品，多為霍鐵輝、張向東等當代中國工藝美術大師的經典之作，造型典雅，制作精美,圖案莊重，色彩富麗，金碧輝煌，具有鮮明的民族特色。2006年，它入選首批國家級非物質文化遺產名錄。隨著景泰藍的不斷發展和市場的需要，一些異形產品、實用產品、旅游紀念品以及高、大、精、尖、高品位的景泰藍大量生產，新品種、新花色、新工藝不斷涌現，玉雕、木雕、漆藝以及花絲鑲嵌等工藝結合，由于多種工藝巧妙結合，各種材料互相襯托，再加上又鑲嵌了大量的寶石，更使作品新穎奇特、玲瓏剔透，通體散發出珠光寶氣。此次展覽中展出的“魚舞大嬌”、“魚韻”這些擺脫傳統瓶、壺、尊、罐等造型的異性器物，生動活潑，令人耳目一新。
如今大放異彩的景泰藍曾經也瀕臨滅絕，本次展覽也特別向觀眾講述了一段林徽因與景泰藍的故事。當年，林徽因與梁思成逛北京海王村舊古玩攤時，被一只景泰藍花瓶吸引。攤主說道北京的景泰藍熱鬧了幾百年，到這會兒算是快絕根了。這引起了梁、林對景泰藍的關注，當時的景泰藍作坊，大的不過二三十人，小的只有兩三人，工人多在低矮、昏暗的作坊從事手工操作。
經過多次走訪調研，梁思成和林徽因決定成立清華大學營建系美術小組搶救景泰藍。1951年，林徽因與梁思成在清華大學營建系成立了搶救景泰藍的工藝美術小組。據著名藝術設計教育家常沙娜回憶，林徽因對古代景泰藍只有荷花、牡丹和勾子蓮幾種圖案非常不滿意。她找出歷代裝飾資料，學習研究。當看到故宮午門展出的歷代敦煌壁畫臨摹作品后，林徽因和美術小組的人一起設計繪制了一批新的圖案，其中祥云火珠的圖案簡潔、明快，敦煌飛天的形象浪漫動人。為以后景泰藍的發展奠定了良好的基礎。
本次展覽將持續至1月26日，觀眾可以領略到景泰藍精湛的制作工藝和華麗的色彩圖案，領略祖國傳統文化的源遠流長和博大精深。
景泰藍的制作工序：
設計紙稿
設計胎圖、絲工圖紙、藍圖（點藍的色稿）：首先有設計師設計胎圖、絲工圖紙、藍圖（點藍的色稿），轉成拷貝紙稿以備下一道工序應用。
胎型制作
先將紫銅片按照圖紙要求剪出各種不同形狀，并用鐵錘敲打成各種形狀的銅胎，然后將其各部位銜接上好焊藥，經高溫焊接后便成為器皿銅胎造型。
掐絲過程
用鑷子將壓扁了的細紫銅絲掐、掰成各種精美的圖案花紋，再蘸上白芨粘附在銅胎上，然后篩上銀焊藥粉，經900度的高溫焙燒，將銅絲花紋牢牢地焊接在銅胎上。
點藍過程
經過掐絲工序后的胎體，再經燒焊、酸洗、平活、正絲等工序后，方可進入點藍工序。點藍是藝師把事先備好的琺瑯釉料，依照圖案所標示的顏色，用由銅絲錘制成的小鏟形工具，一鏟鏟地將琺瑯釉料填充入焊好的銅絲紋飾框架中。
燒藍過程
將整個胎體填滿色釉后，再拿到爐溫大約800℃的高爐中用一些礦物石頭粉作燃料烘燒，色釉由砂粒狀固體熔化為液體，待冷卻后成為固著在胎體上的絢麗的色釉，此時色釉低于銅絲高度，所以得再填一次色釉，再經燒結，一般要連續四五次，直至將紋樣內填到與掐絲紋相平。
磨光過程
用粗砂石、黃石、木炭分三次將凹凸不平的藍釉磨平，凡不平之處都需經補釉燒熔后反復打磨，最后用木炭、刮刀將沒有藍釉的銅線、底線、口線刮平磨亮。
鍍金過程
將磨平、磨亮的景泰藍經酸洗、去污、沙亮后，放入鍍金液糟中，然后通上電流，幾分鐘后黃金液便牢牢附首在景泰藍金屬部位上了。再經水洗沖凈干燥處理后，一件斑斕奪目的景泰藍便脫穎而出了。鍍好金的景泰藍再配上一座雕刻得玲瓏剔透的硬木底托，更顯出景泰藍雍容華貴、端莊秀美的姿色。
